AMYGDALA SONATAS / Die rote Blume

Hansko Visser (NL/DE) – Komposition, Tonbänder
Reinier van Houdt (NL) – Klavier
Bas Alblas (NL) – Kontrabass
Dennis Alexander Schmitz (DE) – Choreografie, Tanz

www.facebook.com/events/401716109312948

„Amygdala Sonatas“ ist ein Stück für Klavier, Splitt und einen Tänzer. Die bis zu zehn Klaviersonaten (ebenso inspiriert von Couperin und Scarlatti wie auch von Hindemith und sogar Ustwolskaja) sind alle mit einer „psychischen Störung“ verbunden, obwohl wir es vorziehen, sie als „Strategien zur Bewältigung der alles verschlingenden Normalität“ zu bezeichnen, da wir versuchen, die Schönheit und Kraft zu betonen, die manchmal in ihnen liegt.
Wir haben uns dafür entschieden, sie in den Gesamtkontext der Erzählung „Die rote Blume“ von Wsewolod Garschin zu stellen. Garschin hat selbst einige Zeit in einer psychiatrischen Anstalt in der heutigen Ukraine verbracht, ganz in der Nähe des Ortes, an dem erst kürzlich eine psychiatrische Klinik mehrfach bombardiert wurde. Mit dem Schreiben von „Die rote Blume“ mag Garschin versucht haben, seine Zeit des „Weggesperrtseins“ als einen verzweifelten Versuch etwas zu ändern in einer Situation von Repression und Krieg zu beschreiben.
Wir spielen die Sonaten und die (übersetzten) Fragmente der Geschichte, komponiert und teilweise improvisiert mit Kontrabass, Klavier, dem Tänzer und sechs mehr oder weniger kaputten Tonbandgeräten.
Wir würden gerne einen Teil des Geldes, das wir zu verdienen hoffen, für die Unterstützung der psychiatrischen Anstalt in der Nähe von Dnipro reservieren (wo Garschin geboren wurde und wo es in dieser Aktualität am nötigsten ist).
Hans (Hansko) Visser (Vriezenveen, Niederlande, 1966) komponiert und performt. Sein Werk ist vertonte Poesie. Mal zerbrechlich, mal harsch und repetitiv. Er tritt regelmäßig als Solist und mit seinem Ensemble Plan Kruutntoone auf, einem internationalen Ensemble an der Grenze zwischen komponierter und improvisierter Musik, das zwischen Diksmuide im Westen und St. Petersburg im Osten spielt. Hansko Visser schreibt für Soloperformance, Ensemble, Film, Theater und Tanz. Ein wichtiger Aspekt seines Schaffens sind Radiokunstwerke und Klangpoesie, die Eindrücke von Begegnungen in Raum und Zeit festhalten, dokumentieren und transformieren. Er hat sechs Schallplatten produziert.
www.plankruutntoone.net

Reinier van Houdt hat sich ein ungewöhnliches Repertoire aufgebaut, das immer wieder aus persönlichen Recherchen resultiert: aus der Zusammenarbeit mit Komponisten und Musikern, aus Recherchen in Archiven, aus der Komposition und Inszenierung von Musik-Performances oder aus unorthodoxen Studien klassischer Musik und aus endlosen Tonbandaufnahmen, die er seit den achtziger Jahren gemacht hat. Er studierte Klavier an der Liszt-Akademie in Budapest und am Königlichen Konservatorium in Den Haag und entwickelte eine Faszination für Dinge, die sich der Notation entziehen: Klang, Timing, Raum, Körperlichkeit, Erinnerung, Geräusch, Umgebung - Punkte jenseits von Komposition, Interpretation und Improvisation. Neben seiner eigenen Musik hat er Musik von Robert Ashley, Alvin Curran, Kaikhosru Sorabji, Francisco López, Christian Marclay, Charlemagne Palestine, Yannis Kyriakides, Maria de Alvear, Jerry Hunt, Michael Pisaro, Walter Marchetti, Jürg Frey und Nomi Epstein uraufgeführt. Er ist auch eine der treibenden Kräfte hinter dem experimentellen Musikkollektiv MAZE.
www.reiniervanhoudt.nl


für Mitglieder der In Situ Art Society, Vollpreis

für Mitglieder der In Situ Art Society, ermäßigt