MUNA – Gets So Hot Tour

Auf der musikalischen Reise von MUNA ging es schon immer darum, einen Platz für die komplexen, unordentlichen und ekstatischen Realitäten des Lebens zu kreieren. Diesen Ansatz hat die Band mit ihrem Sound zwischen Indie-, Synth- und Electro-Pop nie aus den Augen verloren und ihn auf dem vierten Album „Dancing On The Wall“ zur bisher schärfsten, düstersten und berauschendsten Form gebracht.

Das führte MUNA seit 2016 weltweit auf Tour. Dort konnten sie das Publikum mit ihrem teils verspielten Sound im Vorprogramm von Harry Styles, The 1975, Phoebe Bridgers, Lorde und Taylor Swift begeistern. Mit einem brandneuen Album im Gepäck kommt das Trio im November auf der Gets So Hot Tour für zwei Headlineshows nach Deutschland.

Über MUNA

Die Band gründete sich 2013 in Los Angeles, nachdem sich Katie Gavin, Josette Maskin und Naomi McPherson an der University of Southern California kennengelernt hatten. Aus ersten Sound-Experimenten entstand ein Electropop-Sound, den die Band auf ihrer Debüt-EP „More Perfect“ (2014) erstmals präsentierte und daraufhin von RCA Records und Columbia Records unter Vertrag genommen wurde.

Nach der zweiten EP „Loudspeaker“ (2016) folgte das Debütalbum „About You“ (2017), das in die Top 10 der Billboard 200 einstieg. Eine USA-Tour als Support von Grouplove, eine Performance auf dem Lollapalooza und ein Auftritt in Jimmy Fallons The Tonight Show machten den nationalen Durchbruch von MUNA perfekt.

Die Verwendung ihres Songs „I Know A Place“ in „The Carmilla Movie“ sowie im Netflixfilm „Alex Strangelove“ und eine Nordamerika- und Europatour mit Harry Styles führten zu wachsender internationaler Bekanntheit.

2019 folgte ihr zweites Album „Saves The World“, das mit dem Fanfavoriten „Number One Fan“ auf Platz 7 der US Heatseekers Charts einstieg. Nachdem sich MUNA 2020 im Zuge der COVID-19-Pandemie von ihrem Major Label trennten, unterschrieben sie 2021 bei Phoebe Bridgers Label Saddest Factory Records.

Dort veröffentlichten sie 2022 ihre dritte LP „MUNA“, auf der die Band mit Songs wie „Silk Chiffon“ und „Anything But Me“ tief in lockere Synth-Pop-Sounds eintauchte. Auf ihrem vierten Werk kanalisieren MUNA nun die ängstliche und unsichere Energie des Lebens in Los Angeles, geprägt von politischer Spannung, dem Verfall der Umwelt und den stillen, aber prekären Unsicherheiten der Millennial-Generation.

Das Resultat ist ein Album, das gleichermaßen intim wie spektakulär ist: Eine aufreibende Popwelt voller Geist, emotionaler Resonanz und nahbarem Storytelling, die nicht nur flüchtige Momente festhält, sondern vollständig einfängt. So liefert „Dancing On The Wall“ einen Soundtrack für brennende Herzen, die auch vom Chaos um sie herum entfacht sind, während MUNA beweisen, dass ihre mutige Vision von modernem Indie-Pop sowohl introspektiv als auch mit sozialem Bewusstsein existieren kann.